tag:blogger.com,1999:blog-15221656407650469812024-02-07T17:37:33.591+01:00CADÁVER EXQUISITOlaurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.comBlogger41125tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-14225364698555541802008-08-27T00:08:00.002+02:002008-08-27T00:09:34.642+02:00MANIFIESTO ARTÍSTICO<div style="text-align: justify; font-family: arial; font-weight: bold; color: rgb(51, 0, 153);"><span style="font-size:100%;">RECLAMO:<br /><br />A todos aquellos que se consideren artistas; a aquellos que aún crean en el ARTE; a aquellos que acuñen la palabra ARTE como un medio de expresión; a aquellos que promueven el ARTE en cualquiera de sus manifestaciones; a todos aquellos que instigan la necesidad del ARTE en la vida, una necesidad que –a pesar de estar dominada por las instituciones- nace desde el interior y se expresa hacia el exterior llenando las almas.<br /><br />El tan ambiguo y polisémico término ARTE está vigente en nuestras vidas, en cualquier objeto, en cualquier acto, en cualquier olor, color, textura… Reclamo la dulzura de su amor para la cultura.<br /><br /><br /><br />-Núria, Textos para un Manifiesto-</span></div>Núriahttp://www.blogger.com/profile/17185137264112094321noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-27518556430813462512008-03-05T00:21:00.002+01:002008-03-05T00:25:03.805+01:00QUÉ LE PASA AL ARTE? =(rescato, copio y pego directamente del flog de nuria.<br /><br /><br /><br /><p align="center"><a href="http://spc.fotologs.net/photo/28/54/54/nurialapapallona/1204664825_f.jpg"><img style="WIDTH: 320px; CURSOR: hand" alt="" src="http://spc.fotologs.net/photo/28/54/54/nurialapapallona/1204664825_f.jpg" border="0" /></a></p><br /><br /><br /><br /><br /><br />"Indignada, me siento indignada y decepcionada con el arte, y eso que es mi vida :(<br /><br />EL RESUMEN: un hombre de 50 años llamado Guillermo Habacuc Vargas, q se considera artista, cogió un perro de su ciudad y lo amarró a una cuerda para exponerlo (en Nicaragua), allí el perro murió de inanición.<br /><br />Y eso lo consideran arte?? Sí, porque es una crítica de la hipocresía de la sociedad, ya que muestra una de las problematicas actuales de la ciudad: los perros callejeros mueren abandonados. Y vemos como funcionan las prácticas actuales de las creaciones artísticas, parece ser q conmocionar al espectador y transgredir normas: extraer un caso externo que sucede habitualmente en las calles y moverlo a una exposición artística o a un caso interno; de este modo el espectador afectado por el hecho se solidarizará con el tema? abrirá los ojos a la realidad de los canes? sí, podría ser una solución, pero en cualquier caso no deja de morir un animal y convertirse en un asesinato, y cuándo un asesinato es arte? en mi opinión nunca.<br /><br />En fin, no suficiente con esto la Bienal Centroamericana de Arte decidió invitarlo xa q repitiera de nuevo el acto... no suficiente con un perro muerto quieren dos!!! así que para impedir esto firmar aquí!!: http://www.petitiononline.com/13031953/<br /><br />Actualmente la definición de arte es MUY compleja y desgraciadamente, yo que estudio historia del arte, podría justificar tal salvajada, aunq me niego a defenderlo!! pero el arte está en crisis, eso está claro. Hace falta una teoría artística que defina el concepto y si bien una de las características del arte es la capacidad de trasmitir sentimiento y emoción y esta performance lo hace, debe cuestionarse la moralidad del artista. Si este señor se considerara artista sabría que cualquier otra solución hubiera podido impactar, tranmitir y conmocionar, sin necesidad de matar. Pero para ello debería tener algo más de creatividad, en mi opinión le falta más xa llegar a ser artista.<br /><br />-Núria-"laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-20281005653599715082008-02-29T13:03:00.002+01:002008-02-29T13:09:50.917+01:00Clases del TrelereleDel creador de calico Electronico llegan estos personajes que realmente me encantan aqui os pongo varios videos de sus capitulos haver si os gustan!!<br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/vdU_1ZXevFw"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/vdU_1ZXevFw" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/8-x6a_XSaxI"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/8-x6a_XSaxI" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object>Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-30775914908376889922008-02-07T11:59:00.000+01:002008-02-07T12:19:13.197+01:00Derek Hess<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZBxMbu9Z5Lv6c3nWmf2MEKwUjC-LNWdwyenAHIDRZbjUjrVkvoKMKVZnj2ybGFSWg4lQZnGa98teDCPY9QfqFgR-w5dwAty02DwtxEaIY1q508dwuup9e4dMMAgyeE_f5xHGl5jg4K8c/s1600-h/intervention-hr-2.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZBxMbu9Z5Lv6c3nWmf2MEKwUjC-LNWdwyenAHIDRZbjUjrVkvoKMKVZnj2ybGFSWg4lQZnGa98teDCPY9QfqFgR-w5dwAty02DwtxEaIY1q508dwuup9e4dMMAgyeE_f5xHGl5jg4K8c/s200/intervention-hr-2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5164196172285672690" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbxfJOojzqDsaHVW1saQWvU36Wzh_5Rc8P49iqKnNDevUpHjlTaMDP85BymJOCt_a77FYuDukKom8sZ5QUTQYBm_4UmeLd6mKC-kf2Mp_j_XNTwxt3iAqmeD9cOfbD33oM0Efk-d2WvqY/s1600-h/l_14811c71f4476e0d6cd6465c796ed284.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbxfJOojzqDsaHVW1saQWvU36Wzh_5Rc8P49iqKnNDevUpHjlTaMDP85BymJOCt_a77FYuDukKom8sZ5QUTQYBm_4UmeLd6mKC-kf2Mp_j_XNTwxt3iAqmeD9cOfbD33oM0Efk-d2WvqY/s200/l_14811c71f4476e0d6cd6465c796ed284.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5164195377716722914" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMSV_8t_fGbg8mjXsr350eOeeLiWjzwf1nJxgpqIddS_ELExhw5RJoyEzR1BewQt4t11W1cW-c8Chfltr8OCOPS8wtEN4Lg_4dEucGeUI1AjzNxAfLCRjUd7GTHLKUqO9sQDiT1vwAr-Y/s1600-h/l_af5ecae7d88d2e5e94c67dc33734ff92.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMSV_8t_fGbg8mjXsr350eOeeLiWjzwf1nJxgpqIddS_ELExhw5RJoyEzR1BewQt4t11W1cW-c8Chfltr8OCOPS8wtEN4Lg_4dEucGeUI1AjzNxAfLCRjUd7GTHLKUqO9sQDiT1vwAr-Y/s200/l_af5ecae7d88d2e5e94c67dc33734ff92.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5164194892385418450" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQjGFlCiZVoLo4pvt0CLXFih6KDgnshJwj9LlwjfbeAQ_3akTDVtlOuZ1HJvf22q4vE6q2KPF_GJMZHUkACmNleu5CwETAPv74avfmLnqkOYX25rEyM8v-cd5GBeEiSGK0xGeFlFlOHGA/s1600-h/torn-cap.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQjGFlCiZVoLo4pvt0CLXFih6KDgnshJwj9LlwjfbeAQ_3akTDVtlOuZ1HJvf22q4vE6q2KPF_GJMZHUkACmNleu5CwETAPv74avfmLnqkOYX25rEyM8v-cd5GBeEiSGK0xGeFlFlOHGA/s200/torn-cap.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5164193754219084994" /></a><br /><strong><a href="http://www.derekhess.com/">Derek Hess</a></strong>. Autodidacta nato, su trabajo es el soporte para una carga emotiva muy personal que se tiñe de academia con sus trazos. Proveniente de la cultura hardcore/punk, sus comienzos como artista de posters remontan a la escena de los tempranos años 90, cuando su devoción por las portadas de discos tomó una importancia digna de forjar su carrera artística. Ha llegado a realizar desde entonces posters para bandas como Pantera, Thursday, Pink Floyd y Pearl Jam.<br />Sus trabajos en todo este tiempo se han tornado cada vez más cotizados pero su devoción por esta disciplina tan específica no se ha desviado en lo absoluto y continua siendo uno de los pocos artistas que solo comisionan posters o portadas de discos para la industria de la música. Un nuevo espejo para una nueva generación de artistas.<br /><br />PD: Descubrí a este artista hace bien poco, gracias a un programa de tv donde realizan tatuajes ( L.A Ink ). Este artista fue al estudio para que su amiga la tatuadora Kim Saigh le hiciera en la esplada una aquarela que habia hecho su padre antes de morir. Espero q os guste, a mi me encanta.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-21969220212410107912008-01-17T16:40:00.000+01:002008-01-17T16:46:20.240+01:00exposició Chema Madoz<div align="center"><br /><strong>CHEMA MADOZ </strong><br /></div><a href="http://www.l-h.cat/utils/veu.aspx?idioma=1&cr=111689"></a><p align="center"><a href="http://www.duendemad.com/images/arte/61-zapato-raices.jpg"><img style="WIDTH: 320px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.duendemad.com/images/arte/61-zapato-raices.jpg" border="0" /></a></p><div align="justify"><br /><a class="imatgetamanymaximdisponible border0 " href="http://www.l-h.es/utils/obreFitxer.aspx?%c6%92%c3%88%02%e2%80%9d%19%c3%a8%c3%87%c5%bezV%c3%84B%c3%87%c3%bc%15oNq%5d%e2%80%bai%c2%bd%07%c5%a18%c3%9a%c2%a0j%c3%af" target="_self"></a><br />Data inici: 17/01/2008<br />Data fi: 30/03/2008<br />Lloc: Centre cultural metropolità Tecla Sala AV Josep Tarradellas i Joan 44 (L'Hospitalet de Llobregat) </div><br /><div align="justify"><br />Chema Madoz és un fotògraf amb un dels llenguatges més singulars del panorama artístic internacional. El Centre d’Art Tecla Sala vol descobrir al gran públic la primera gran exposició d’aquest artista a Catalunya. Produïda pel Ministerio de Cultura amb motiu de la concessió del Premi Nacional de Fotografia de l’any 2000, aquesta retrospectiva inclou una amplia selecció de setanta-cinc obres que abracen el període comprès entre l’any 2000 i el 2005. Les fotografies seleccionades mostren el desenvolupament dels conceptes i tècniques en què Chema Madoz treballa des dels primers anys vuitanta i representen —i aquí l’artista es mostra com un descobridor inesgotable— una fascinant col.lecció d’idees. Mitjançant una intel.ligent i delicada manipulació dels objectes, Chema Madoz individualitza i ordena, confronta i manipula, tot buscant el contrapunt que existeix entre l’essència de les coses i els seus significats latents. Les coses, els objectes, situats en un nou lloc, despullats de l’entorn natural on realitzen la seva funció, davant la càmera emeten altres senyals diferents. Convertits en signes, ara, literalment, ens estan parlant. Mitjançant una intel.ligent i delicada manipulació dels objectes, Chema Madoz individualitza i ordena, confronta i manipula, tot buscant el contrapunt que existeix entre l’essència de les coses i els seus significats latents. Les coses, els objectes, situats en un nou lloc, despullats de l’entorn natural on realitzen la seva funció, davant la càmera emeten altres senyals diferents. Convertits en signes, ara, literalment, ens estan parlant..<br /></div><br /><div align="justify">Madoz utilitza els objectes i la seva representació gràfica com si fossin paraules d’un vocabulari nítid. Resol el seu discurs amb figures i trops de fonda relació amb el llenguatge: analogies, metàfores, paradoxes o metonímies visuals que ofereixen a l’espectador un joc de percepció poètica i li exigeixen una col.laboració activa.La resolució fotogràfica en blanc i negre aporta també una distància melancòlica. L’escala de grisos converteix els objectes en ombres que s’expressen en fantasmes. Conserven la seva identitat icònica, però estan absorts en un metallenguatge abstracte. Madoz treballa amb les ombres de les coses obtenint d’aquesta manera una coherència formal que li permet realitzar un exercici quirúrgic de gran precisió tècnica.Aquesta col.lecció de fotografies de Chema Madoz ens proposa un passeig per l’enteniment. Les imatges ens parlen. Però no es tracta aquí de descobrir la solució d’un jeroglífic. L’enigma està resolt. Era abans que l’artista descobrís la seva resolució plàstica que hi havia en potència l’insondable sentit de les coses que silencioses i quietes en el lloc que se’ls adjudica, es passen tot el temps parlant. . </div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-60068698411549405232008-01-11T18:08:00.000+01:002008-01-11T18:11:09.921+01:00muere Pepín Bello, último superviviente de la Generación del 27<p align="center"><a href="http://www.informativos.telecinco.es/imgsed/080111pepinbello_des.jpg"><img style="WIDTH: 320px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.informativos.telecinco.es/imgsed/080111pepinbello_des.jpg" border="0" /></a></p><br /><br /><div align="justify">Pepín Bello, gran catalizador de la Generación del 27, ha fallecido la pasada noche en su domicilio de Madrid a la edad de 103 años, según han anunciado sus familiares. </div><div align="justify"><br />Pepín Bello era el último superviviente de la Generación del 27. Era presidente de honor de la Asociación de Amigos de la Residencia de Estudiantes. Desempeñó un papel crucial como aglutinador del grupo de artistas que aquí se reunía en la década de los veinte. Entre sus amigos habían estado Federico García Lorca, Luis Buñuel y Salvador Dalí. Fue confidente de todos ellos y creador e inspirador de muchas de sus obras. </div><div align="justify"> </div><div align="justify">Nació en Huesca en 1904. Hijo del ingeniero Severino Bello Poùysuan, se relacionó desde su infancia con personajes de la talla de Joaquín Costa, Ramón y Cajal y Francisco Giner de los Ríos, de quien su padre era muy amigo.</div><div align="justify"> </div><div align="justify">En 2004 recibió la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes.EB </div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-78444853297091804932007-12-12T17:26:00.001+01:002007-12-12T17:28:28.169+01:00Mikey Feio<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcJnH-_gqocDH0KwqzeJUqdxhUPiOCfdSTcFZ_8Mv2Q8Rd7Ieq-Buuujhk-mATqxSoxI5NgIeb9zOuSDU9eI67NF7VIhtuaaGu3JpgwgvI9SXvBXtJFZL6yGs6s6PsuDL30nmzB1dph78/s1600-h/ugly-mickey-diburros_redimensionar.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcJnH-_gqocDH0KwqzeJUqdxhUPiOCfdSTcFZ_8Mv2Q8Rd7Ieq-Buuujhk-mATqxSoxI5NgIeb9zOuSDU9eI67NF7VIhtuaaGu3JpgwgvI9SXvBXtJFZL6yGs6s6PsuDL30nmzB1dph78/s200/ugly-mickey-diburros_redimensionar.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5143123894882915090" /></a><br />Eso es sin más dobleces lo que puedes ver en <a href="http://mickeyfeio.wordpress.com/">Mickey Feio</a>, una recopilación de interpretaciones de Mickie Mouse a cual más bizarra. Cualquiera puede mandar su reinterpretación del icono Disney, lo que hace que la calidad de los trabajos sea dispar. La imagen que ilustra este artículo pertenece a Marcelo Braga un ilustrador brasileño que en su blog <a href="http://diburros.blogspot.com/">Diburros</a> muestra una interesante colección de dibujos y bocetos te todo tipo. Lo suficiente como para pasar unos minutos de tu vida viéndolos.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-8892647365159961352007-11-30T01:19:00.000+01:002007-11-30T01:30:44.406+01:00De lo espiritual en el arte (Kandinsky)<p style="text-align: justify;">Representada en un gráfico, la vida espiritual sería como un triángulo agudo dividido en tres partes desiguales. La menor y más aguda de ellas señala hacia arriba; a medida que se desciende, cada parte va agrandándose y ensanchándose.</p><div style="text-align: justify;">Este triángulo tiene un movimiento lento, casi imperceptible, hacia delante y hacia arriba: en el lugar donde hoy se halla el vértice superior, <i>mañana</i> estará la parte siguiente. De tal manera que, lo que hoy es inteligible para el vértice superior y, en cambio, parece una perogrullada al resto del triángulo, estará mañana cargado también de sentido y razón para otra parte de la figura. </div><p style="text-align: justify;">En la cima del vértice hay, muchas veces, sólo un hombre. El gozo de su contemplación es igualable a su desmedida tristeza interior. Los que se encuentran cerca de él no lo entienden, y con indignación, lo acusan de loco o impostor. De esta manera vivió Beethoven, injuriado y solo en la cima ¿Cuánto tiempo fue necesario para que una sección mayor del triángulo llegara adonde él estuvo sólo? Y aún cuando existen infinidad de monumentos, ¿fueron realmente tantos los que llegaron hasta esa cumbre?</p>Elizabeth Casillashttp://www.blogger.com/profile/17793879406151039370noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-89881202520730256732007-11-25T20:04:00.000+01:002007-11-25T20:12:15.153+01:00Nathan Jurevicius<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhExEPDtdVBsv9_V8zmuEcaSDydqM3tsFkWcU2TQ-6UFFtHqju12r2r_1jjrUmK47q1YFhWE-rNKfhVkjNHp10bJAHAAks4M-7dw3wNQPLQ_TymsiXCo3rMY7z3zqzP3W12uw0Ec3CcjUE/s1600-h/untitledhh.bmp"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhExEPDtdVBsv9_V8zmuEcaSDydqM3tsFkWcU2TQ-6UFFtHqju12r2r_1jjrUmK47q1YFhWE-rNKfhVkjNHp10bJAHAAks4M-7dw3wNQPLQ_TymsiXCo3rMY7z3zqzP3W12uw0Ec3CcjUE/s200/untitledhh.bmp" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5136857836144176962" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtUDijoJfp904Rt9Tajif_CTrHB6H3JCvYrlfHoH_ZTREEA1XlFrmP62BYms_HLjq-cGcReAP8o5WWwahnpfJgGPQLU9DLjYFQkipAoQnkoXgDZayMVFzyRO8gvMLeNKjZ7cI8CBhZtbc/s1600-h/toppic.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtUDijoJfp904Rt9Tajif_CTrHB6H3JCvYrlfHoH_ZTREEA1XlFrmP62BYms_HLjq-cGcReAP8o5WWwahnpfJgGPQLU9DLjYFQkipAoQnkoXgDZayMVFzyRO8gvMLeNKjZ7cI8CBhZtbc/s200/toppic.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5136857445302153010" /></a><br />Nathan Jurevicius (www.nathanj.com.au) es un ilustrador australiano de 33 años, residente en Melbourne y que ha conseguido hacerse un nombre a nivel internacional con su projecto Scary Girl. Este nombre identifica la colaboración del ilustrador con la marca de figuras de diseño de Hong Kong Flying Cat. Fruto de ello son una serie de figuras, ilustraciones y una completa web con fondos de escritorio, juegos flash: www.scarygirl.com.El estilo surrealista e inconfundible de Jurevicius queda si cabe más patente en esta serie con figuras que representan seres dificilmente descriptibles tan sólo con palabras.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-63292783265609106962007-11-19T12:06:00.000+01:002007-11-19T12:14:34.636+01:00Bartolo Torres<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDJ6CZYu3XfsGX_5i56tkgJq_zUiXWriULf8UbiFfGX-as3_NK0rh7YhU5kMZ_ugHDGNU6Js6rF1M-TNH9RAmfB3nr17RL4bP6_aUTrEMQRIBBzQ3uDJgwI5G5TE6i6nGeJ3rQD3WsgjM/s1600-h/pia.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDJ6CZYu3XfsGX_5i56tkgJq_zUiXWriULf8UbiFfGX-as3_NK0rh7YhU5kMZ_ugHDGNU6Js6rF1M-TNH9RAmfB3nr17RL4bP6_aUTrEMQRIBBzQ3uDJgwI5G5TE6i6nGeJ3rQD3WsgjM/s200/pia.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5134508158320783090" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh59d_NmPjiuGJGDqyiZPTJQ1hh_dKjAIQzxqfSq1OqKzdVJGpg_W6-ZX2prsfvU0T68jDQGh7fBSuoqq8lvJeMRV64m8Q3D4lDkBcZx3Z_tzdyoA5J5K8tHxldhcGSJvrFDlxi73JR2BQ/s1600-h/431488757_e16360a7ab_o.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh59d_NmPjiuGJGDqyiZPTJQ1hh_dKjAIQzxqfSq1OqKzdVJGpg_W6-ZX2prsfvU0T68jDQGh7fBSuoqq8lvJeMRV64m8Q3D4lDkBcZx3Z_tzdyoA5J5K8tHxldhcGSJvrFDlxi73JR2BQ/s200/431488757_e16360a7ab_o.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5134507591385100002" /></a><br />Nace en Ibiza en 1978. <br /><br />Comienza su actividad artística participando en diversas exposiciones en las Islas Baleares, además de realizar trabajos relacionados con la ilustración y el diseño para diversos medios y empresas.<br /><br />Ha colaborado, con historietas o con ilustraciones,: en las siguientes publicaciones: el fanzine "Apokaleches" (1997), el periódico PROA, la revista BELIO " <strong>aqui fue donde empece a ver sus ilustrciones</strong>" (2004), la revista Esquitx (2004), el fanzine TOS (2005) <br /><br />Entre los premios que ha obtenido por su trabajo, destacan: el premio al mejor guión de cómic por la obra "P.E.P.S.I." en el concurso ART JOVE 2003, organizado por el Govern de les Illes Balears y el Segundo premio ex aequo de cómic por la obra "Frankie busca amigos" en el concurso ART JOVE 2004.<br /><br />En la actualidad vive y trabaja en Barcelona. <br /><br />Su trabajo más destacado es el dibujo de la tira cómica para internet “El Joven Lovecraft”, guionizada por José Oliver, el cual será también su primer álbum en 2007, publicado por DIÁBOLO EDICIONES.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-73707986841122908352007-11-07T01:58:00.000+01:002007-11-07T02:02:58.944+01:00El Velázquez más narrativo llega al Prado<a href="http://www.museoimaginado.com/images/venus.7.jpg"></a><br /><div>Explorar y profundizar en la faceta de Velázquez como pintor narrativo es el fin de la exposición <em>Fábulas de Velazquez. Mitología e historia sagrada del Siglo de Oro</em>, que el museo del Prado presentó el pasado lunes e inaugurará el 19 de noviembre.</div><br /><div>La muestra está compuesta de cincuenta y dos obras, veintiocho de ellas de Velázquez. Doce de ellas son prestadas y provienen de fuera de España, como la Venus del espejo o Cristo en casa de Marta y María, de la National Gallery de Londres.</div><br /><div></div><br /><div></div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-43191845134770617732007-11-07T01:55:00.000+01:002007-11-07T01:57:43.932+01:00Sorolla, de vuelta a su Valencia natalEl pintor Joaquín Sorolla vuelve a Valencia, ciudad que le vio nacer, con la exposición:<br />Sorolla. Visiones de España<br />que se exhibirá en el Centro Cultural Bancaja.<br />La muestra recoge catorce de sus grandes murales con el objetivo de mostrar la visión del pintor sobre diferentes regiones de España. La colección expuesta procede de la Hispanic Society de Nueva York y en los dos próximos años se prevee que viaje por diversas ciudades españolas.laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-65073172177872725662007-11-07T01:30:00.000+01:002007-11-07T01:42:01.733+01:00El primer artista Pop<a href="http://www.riseintlgroup.com/bubbles-pears-soap.jpg"><img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 200px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.riseintlgroup.com/bubbles-pears-soap.jpg" border="0" /></a><br /><div>rescato este texto del diario ADN de hoy...</div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Quien crea que fue Warhol el primero en pintar una marca de detergentes, que vuelva al final de la clase, y en silencio por favor.</div><br /><div>Un siglo antes de las cajas de Brillo, en 1886 John Everett Millais vendió Bubbles, una pintura cursilona de un niño jugando con pompas de jabón a la marca Pears. Un gesto que, para algunos, apartó al fundador del movimiento prerrafaelita de la grandeza pero que le hizo rico y le ayudó a convertirse en sir y a ganarse un lugar en el panteón cultural. Millais, que había asomado a la vida cultural como un Rimbaun impetuoso y naïf (le llamaban "el niño" en la Royal Academy), la acababa convertido en una especie de Elton John. Millonario, encumbrado y necesario en cualquier evento.</div><div>No es ese, claro, el Millais que ahora reivindica la Tate Britain con una exposición monográfica que se puede visitar hasta el 13 de enero en Londres. El autor de la imposiblemente romántica Ofelia ofendió a Dickens con su realismo sangrante, le robó la mujer a Ruskin (y anuló aquel matrimonio por impotencia) y murió intentando que la naturaleza pareciese un poco más natural.</div><div>Ahora que Sorolla -otro triunfador del gusto popular- va al IVAM y al Prado con honores ¿veremos a otro embrión pop rehabilitado?</div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-33892678512567186592007-11-05T13:39:00.000+01:002007-11-05T13:52:39.297+01:00John John Jesse<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhS4BV_Wu669TNMy-a1x9Y_sYcnSJ9TMLXw5wJojn5Y-s3EhguS9EDozkcjwttdrxDlVTa63v6z8ItshjUNywyMOU0jpXdcMEP2YD0lZVcSHygZG5IuUiEW2OX7_88Y6iVzTyfisUn83Pc/s1600-h/John_John_Jesse.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhS4BV_Wu669TNMy-a1x9Y_sYcnSJ9TMLXw5wJojn5Y-s3EhguS9EDozkcjwttdrxDlVTa63v6z8ItshjUNywyMOU0jpXdcMEP2YD0lZVcSHygZG5IuUiEW2OX7_88Y6iVzTyfisUn83Pc/s200/John_John_Jesse.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129338302386765714" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMRTKJ7sglr_A-Q74OPvT6PkiKiC8YlC1LyVStBswjT0EM8kDF8vPlzLYPd9xzXDWU-n2m8igEdgXm9tVgCKsZjZ0Y1Qnp4o3-vFM0dKUJCpMFoE1xBsJ3kzWPqj0RCwAzfE7QG6xYhyo/s1600-h/CradleGrave.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMRTKJ7sglr_A-Q74OPvT6PkiKiC8YlC1LyVStBswjT0EM8kDF8vPlzLYPd9xzXDWU-n2m8igEdgXm9tVgCKsZjZ0Y1Qnp4o3-vFM0dKUJCpMFoE1xBsJ3kzWPqj0RCwAzfE7QG6xYhyo/s200/CradleGrave.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129338091933368194" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjISMF5EuaYBjmCvvsUVo5i1ILmnUvtgNifwZYc4vkZqjPtBBroeIKaMNc4ne9cPXacn0prR2uyd-IESMqJOGo2m59owaW8Md3tCxyq1Vy9Z9ngTWdP_w4cM8hy0cXxdt1Htt0w1BETgdI/s1600-h/SIN_P.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjISMF5EuaYBjmCvvsUVo5i1ILmnUvtgNifwZYc4vkZqjPtBBroeIKaMNc4ne9cPXacn0prR2uyd-IESMqJOGo2m59owaW8Md3tCxyq1Vy9Z9ngTWdP_w4cM8hy0cXxdt1Htt0w1BETgdI/s200/SIN_P.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129337954494414706" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiY-Z1JNSzca1KGC1ZHRdu5H7DmNC387j8vzKaqhTZQzYCHBUMMg2AKQWh3LNqyPItNJJ1f7OYsSj0wOB1VnD7dkzltYKqSd8nicImUGT7pgeewB9Qjnx3f6__IGN4PO0fvnnPeAfrq6Zk/s1600-h/136623.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiY-Z1JNSzca1KGC1ZHRdu5H7DmNC387j8vzKaqhTZQzYCHBUMMg2AKQWh3LNqyPItNJJ1f7OYsSj0wOB1VnD7dkzltYKqSd8nicImUGT7pgeewB9Qjnx3f6__IGN4PO0fvnnPeAfrq6Zk/s200/136623.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129337099795922786" /></a><br /><a href="http://www.johnjohnjesse.net">Jhon John Jesse</a> ilustrador nacido a finales de los 60 empezó a correr mundo tocando en Nausea, un grupo punk de segunda fila que gozó de cierta fama en su tiempo tanto a este lado como al otro del charco. Un buen día decidió colgar el bajo y dedicarse a otra cosa.<br /><br /> John John Jesse tiene un puntito a Klimt, a Mucha o a otros lumbreras del Art Noveau. Sucede que ha llovido mucho tiempo desde entonces y el tipo se ha apropiado de otras iconografías y referentes para construir, consciente o inconscientemente, su estilo.<br /><br />El punk también entra en la coctelera, claro. Y entre otras cosas también la representación tan en boga del teenager extremo, las referencias a iconos de la cultura popular de los últimos cincuenta años y el catolicismo (los que hemos ido a colegio de curas acabamos expiando el trauma de una forma u otra).Las obras de John John Jesse huelen a anarquía, sexo, sobredosis, no future, perversidad, derrota, energía y decadencia.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-23899322363301645422007-11-02T11:54:00.000+01:002007-11-02T12:28:45.394+01:00A LA SOMBRA DEL VESUBIO: POMPEYA Y HERCULANO<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhL8952McYWJef3r2tXdrUO3AmxydIP5KIDKpXECcq0h3c-yqLuKG5SIJ_pcobZkudPZAoy15Y68Q1ZnxGeeUwq4kPdIlh5Mcsvz4eKYObMA5dnUeoMhYJ5-lPx44b54Ah09aZCOutaRQ/s1600-h/pompeya_cd__9214517.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5128203364868032962" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhL8952McYWJef3r2tXdrUO3AmxydIP5KIDKpXECcq0h3c-yqLuKG5SIJ_pcobZkudPZAoy15Y68Q1ZnxGeeUwq4kPdIlh5Mcsvz4eKYObMA5dnUeoMhYJ5-lPx44b54Ah09aZCOutaRQ/s320/pompeya_cd__9214517.jpg" border="0" /></a><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;">Exposición gratuita ofrecida por Obra Social Caja Duero desde el 21 de septiembre hasta el 6 de enero de 2008.</span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;">La exposición trata de algo que todo el mundo conoce; la erupción del vesubio en el año 79 de nuestra era que cubrió de lava Pompeya y Herculano (Nápoles). Este fenómeno fue descubierto durante las excabaciones realizadas en 1738 en Herculano y 1748 en Pompeya.</span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;"></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;">Y como yo no lo voy a explicar mejor aquí pongo un copypaste de la introducción de la expo. :p</span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;"></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;"><span style="color:#000000;"><<"A la sombra del Vesubio: Pompeya y Herculano”, que recoge valiosas piezas sobre la cultura romana encontradas en estas dos ciudades del sur de Italia, sepultadas por la lava, la ceniza y el fango tras la erupción del Vesubio en el año 79 de nuestra era. Esta catástrofe ha permitido que los vestigios de esta civilización hayan llegado de una forma inusualmente perfecta hasta nuestros días: joyas, mármoles, murales, esculturas, bronces, objetos cotidianos que nos muestran cómo era la vida hace casi dos milenios.</span></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;"><span style="color:#000000;">La muestra cuenta con ochenta y siete piezas originales, de gran calidad y belleza, seleccionadas entre los fondos del Museo Arqueológico de Nápoles. Además se aportan acuarelas y pinturas del siglo XIX cedidas por el Museo Capodimonte de Nápoles, así como resinas —copias de los huecos dejados por personas y animales en la lava— procedentes de la Sopraintendenza de Pompeya. Completan la exposición materiales aportados por el Observatorio Sismográfico del Vesubio como registros de la actividad del volcán o muestras estratigráficas de las distintas capas que cubrieron estas ciudades.La exposición se inaugurará en Madrid, donde permanecerá hasta final de este año y posteriormente viajará a Mérida y Salamanca durante 2008.>></span></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;"></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;">Por último yo añadiré que es una muy bonita exposición pequeñita y muy acojedora, que para nada se hace pesada, puede que algo corta sí. Además como dato curioso exiven un plafón con una carta conservada escrita por Plinio el Joven al Emperador Tácito describiendo y explicando el fenómeno. </span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:arial;color:#000000;"></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:Arial;">En conclusión es altamente recomendable si se quiere aprender algo más sobre la erupción del volcán, su historia, la vida romana... además de contemplar las bonitas esculturas, joyas y objetos conservados. Pasareis un rato agradable.</span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:Arial;"></span></div><br /><div align="justify"><span style="font-family:Arial;">Natalia</span></div>Talihttp://www.blogger.com/profile/13084450776759432270noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-39569473842850792642007-10-31T17:10:00.000+01:002007-10-31T17:19:46.712+01:00"Seduced" arte y sexo para mayores de 18 años<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrL7FvUJwRPmqUu3BYoTexSzBjhv2PEeFfP598tjNYKeS9qQSgCvR1fTd-PdCtH30x7kcCmok5DqDMYQeBYWkqFeHV82qPop2StoMH8OrKpWWQJAYDpWCt1V6r339yEGFiml-BjSWWbrw/s1600-h/972F8F05AF6D1CBC5E8FABC2B8447.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrL7FvUJwRPmqUu3BYoTexSzBjhv2PEeFfP598tjNYKeS9qQSgCvR1fTd-PdCtH30x7kcCmok5DqDMYQeBYWkqFeHV82qPop2StoMH8OrKpWWQJAYDpWCt1V6r339yEGFiml-BjSWWbrw/s200/972F8F05AF6D1CBC5E8FABC2B8447.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5127534918633619282" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-WqLjYMLlw0jjWYIApciQ3w0EruZev745Wp-YbGTT7wElo_1Vmpb2nSTg7e_BZO571yS2cSRjq0EkP9_Ci0QwkLguzdmLnyvPxSm6_dLm1R0Br2_MBd_IV6jkgZeEb-Wjbwo0HWCX2-8/s1600-h/1EB12FAB7F23B36BFA29126D8D79C0.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-WqLjYMLlw0jjWYIApciQ3w0EruZev745Wp-YbGTT7wElo_1Vmpb2nSTg7e_BZO571yS2cSRjq0EkP9_Ci0QwkLguzdmLnyvPxSm6_dLm1R0Br2_MBd_IV6jkgZeEb-Wjbwo0HWCX2-8/s200/1EB12FAB7F23B36BFA29126D8D79C0.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5127534764014796610" /></a><br />Obras eróticas de artistas de todo el mundo se reunen bajo el nombre de 'Seduced' en la Barbican Art Gallery de Londres que permanecerá abierta al público desde el 12 de ovtubre al 27 de enero.<br /><br />Seduced" es la mayor exhibición artística centrada en la representación del sexo a lo largo de los años. Está compuesta por cerca de 300 trabajos incluyendo mármoles romanos, pinturas barrocas, acuarelas chinas, fotografías modernas… Provocativa y ambiciosa, "Seduced" pretende generar un cambio de mentalidad hacia la representación de imágenes sexuales explícitas.<br /><br />La exposición no es una pornográfica, como ha asegurado el centro cultural, sino una exhibición donde se expone una amplia visión del sexo. Desde un burdel de Pompeya, parejas haciendo el almor, una película de Andy Warhol donde se muestra una felación, y así hasta 250 objetos, que reúnen relievesy estatutas de Grecia y de Roma del periodo clásico al contemporáneo.<br />La entrada a esta exhibición será solo para los mayores de 18 años, y allí podrán observar exposición sobre sexo y arte, la primera que ha sa prohibido enteramente para menores de edad <br /><br />Más de 70 artistas como Robert Mapplethorpe, Francis Bacon, Jeff Koons, Louise Bourgeois, Annibale Carracci, Jean Honore Fragonard, Guercino, Pablo Picasso, Auguste Rodin, Egon Schiele, Bartholomeus Spranger, J M W Turner, Kitagawa Utamaro y Andy Warhol, reúnen sus obras en la 'Barbarican', donde también se verán imágenes de actos homosexuales, que provocan controversia.<br />La galería incluye en su exposición obras de Jeff Koons haciendo el amor con su ex esposa, la ex estrella del porno italiana Cicciolina, así como el filme de Warhol 'Blow job'.<br /><br />Esta galería pretende que el Museo Metropolitano de Nueva York les de para esta exposición un cuadro de Picasso, 'La douleur (scène erotique)', en el que el artista se retrata a sí mismo en pleno acto sexual, ya que el museo neoyorkino nunca se ha atrevido a mostrar al público ya que es muy explícito.<br /><br />En la exposición también se encontrarán una parte sonora donde los asistentes podrán escuchar textos del Kama Sutra, lecturas de Sade y del autor de 'Lolita', Vladimir Nabokov.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-76146233165687964502007-10-30T15:17:00.001+01:002007-10-30T15:23:07.170+01:00un cos sense límits<div align="justify"><span style="color:#ff6600;">UN COS SENSE LÍMITS<br />Fundació Joan Miró<br />Del 26 de octubre de 2007 al 27 de enero de 2008.</span><br /><br /><em></em><br /><em>En los siglos pasados, el parecido habitó la pintura durante mucho tiempo. Lo mismo ha sucedido con el cuerpo, que se ha estudiado y analizado en las academias de Bellas Artes con imágenes bonitas y tranquilizadoras. En el siglo XX, surge un nuevo sentimiento. Nace una manera de ser, de vivir, de pensar. Aunque el academicismo vela y puede, de vez en cuando, retomar el paso. Ahora bien, los creadores conquistan una nueva libertad, y cada uno de ellos aprende a hacerse responsable de sí mismo.<br />¿Qué tienen en común las representaciones de un cuerpo de Derain, Matisse, Picasso, Bacon, Giacometti, Chagal, Miró, Freíd, Magritte, Staël, Klein, Tàpies? Nada, salvo la libertad de decir, no lo que ven, sino lo que son. Proclaman con fuerza la posibilidad de hacer aparecer un cuerpo en las incertidumbres de la vida.<br />Así, en la pintura, pero también en la escultura del siglo XX, el cuerpo está marcado, en muchos creadores, por una incesante inspiración y por unas contradicciones que han abierto vías insospechadas, audaces y generosas. Esos artistas nos revelan un tono, si no confesiones, confidencias reales cuando menos. Desde entonces, el cuerpo puede exhibirse sin complejos; no se disfraza con oropeles. Los artistas, conscientes de haber encontrado la posibilidad absoluta de expresarlo, traducen su grandeza, así como su extremada y dolorosa fragilidad. Tejen nuevas presencias, hechas tanto de distancia física como metafísica. El cuerpo reencuentra el sentido de los orígenes. En adelante, puede mostrarse sin sorpresa, sin trabas, sin misterio. Por el placer extremo de contemplarlo, por fin, en su verdad, bella, perturbadora, inesperada. Un cuerpo sin límites.</em></div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-54988097307235753602007-10-30T14:37:00.000+01:002007-10-30T14:43:25.917+01:00Chao, Pablo<div align="justify">Vivo prácticamente ausente del mundo, y hace tan solo tres días que me enteré de esta noticia. Me sorprendió, mucho, puesto que ya no podré cumplir una de mis metas, que era preguntarle a este hombre si realmente era familiar mío…..y es que, mi madre vive empeñada en que mi “vena artística” surge de los lazos familiares que, según ella, existen entre el gran pintor Pablo Palazuelo y mi abuelo. Pues está totalmente convencida de que eran primos. Es más, tanto ella como una prima suya, son capaces de ver un gran parecido físico entre los dos, cosa que, para el resto de la familia nos es imposible encontrar….Ella cuenta que mi abuelo (leonés de nacimiento) tenía una abuela de origen madrileño y unos tíos, apellidados Palazuelo que se fueron a vivir a Madrid, donde tuvieron familia y demás…. Y está convencida de que Pablo Palazuelo tiene que ser primo de su padre, además de por ese dato casual, por el “gran parecido” que tienen los dos y sólo le falta sentirse apoyada por su prima, que también admite que ese señor y su tío (osease mi abuelo) “tenían la misma cara”, para empeñarse en que yo he heredado ese interés por el arte gracias a los genes de esa parte de la familia…..pero en fin, dejando de lado este curioso dato, vamos a la triste noticia en sí que me ha llevado a publicar esto:<br /><br /><span style="color:#999900;">El pintor y escultor Pablo Palazuelo ha fallecido en su casa de Galapagar (Madrid) a los 90 años de edad. "Palazuelo pertenecía al grupo de los grandes junto con Chillida y Tàpies y fue el pintor de la geometría, entendida como metafísica", ha afirmado el también pintor Luis Gordillo.<br />Para Gordillo, amigo suyo y último Premio Velázquez, galardón que Palazuelo obtuvo en 2004, fue uno de sus "maestros, tanto por su arte como por su manera de comportarse. Fue un místico, un poeta, un artista solitario que se consagró exclusivamente a sus pinturas".<br /></span><br />La verdad es que he tenido la suerte de ver varias obras suyas en diversos museos de la geografía española, y pese a que el arte abstracto y yo, no acabamos de congeniar, me parecen muy interesantes las obras de Pablo Palazuelo, sobretodo, al observarlas en directo.<br /><br /></div><a href="http://www.heraldo.es/ediciones/html/2007/10/03/NO_FOTO1_209980.jpg"></a><p align="center"><a href="http://www.heraldo.es/ediciones/html/2007/10/03/NO_FOTO1_209980.jpg"><img style="WIDTH: 200px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.heraldo.es/ediciones/html/2007/10/03/NO_FOTO1_209980.jpg" border="0" /></a></p><div align="justify"><br /><br /><br />PD: en esta imagen, realmente, tiene un aire con mi abuelo...a ver si al final iba a tener razon mi señora madre...</div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-48297330034425563552007-10-27T13:12:00.000+02:002007-10-27T13:18:09.401+02:00Eric White<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbm6ezr9vy_xshaQNDU6-tKKnUDYuw2dQ0_3x9yn-rVbgoDXI9CN1E_bOh9qS9HR96DoCpCgvgvn7Uav1hlO5hWQw3iiT0mKFSxCTO_1dXU9jDHjggdyQi4dvmsY9iyqQmlOzhgWjMR6o/s1600-h/place_02.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbm6ezr9vy_xshaQNDU6-tKKnUDYuw2dQ0_3x9yn-rVbgoDXI9CN1E_bOh9qS9HR96DoCpCgvgvn7Uav1hlO5hWQw3iiT0mKFSxCTO_1dXU9jDHjggdyQi4dvmsY9iyqQmlOzhgWjMR6o/s200/place_02.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5125973994837934562" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBI8apvdDcg0_aMnjrnROtOIYgl3nhd2RiUKV4S49RBjTT4ao-fI71YkDcvhnD4poSGkSE4aWrw9w02p_mZk-oo2dakezHMHbT5AkMNRjrwA3wLtS3tJW3Kc1CtpdKqr0cQ5mTHTRAaLU/s1600-h/ganesa_02.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBI8apvdDcg0_aMnjrnROtOIYgl3nhd2RiUKV4S49RBjTT4ao-fI71YkDcvhnD4poSGkSE4aWrw9w02p_mZk-oo2dakezHMHbT5AkMNRjrwA3wLtS3tJW3Kc1CtpdKqr0cQ5mTHTRAaLU/s200/ganesa_02.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5125973462261989842" /></a><br /><br />Bueno la verdad que este es otro ilustrador realmente bueno tambien. Pero lo malo es que no he encontrado nada de su biografia que este en español, os pongo estas dos fotos y espero que os guste.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-89605467763857666162007-10-24T17:43:00.000+02:002007-10-24T17:45:58.046+02:00Para Pensar un Pocohttp://www.petatv.com/tvpopup/video.asp?video=fur_farm&Player=wm&speed=med <br /><br /><strong>ADVERTENCIA : el video que sale en el link puede dañar la sensivilidad de algunas personas por su extrema violencia.</strong><br /><br />Este link que aparece en el post del blog intenta concienciar un poco a las personas que lo lean, sobre la gravedad de una verdad que existe pero nadie nos queremos fijar en ella porque somos tan egoistas que no somos capaces de ayudar a nadie. <br />Es un video realmente bestia ( pq nose que adjetivo utilizar para descrivirlo ) que me dejo en estado de shock cuando lo vi por primera vez en el e.mail que me envio mi hermana. No fui capaz de verlo entero y las imagenes no paraban de repetirse en mi cabeza.Lo unico que pensaba despues de verlo era: <em>menudos hijos de puta!!! quien les hace eso como quien se pone sus pieles!!</em> Solo intento que almenos una persona sea consciente de lo que sufren unos seres, que no se pueden defender como una persona lo haria, solo para que unos cuantos y cuantas disfruten de sus pieles. <br />Aunque sea difundiendo este video hagamos que alguien abra los ojos, como yo he hecho,e intentemos cambiarlo.<br />Gracias a todas las personas que lo lean.<br /><br />PD: se que es un blog de arte y no tiene nada que ver pero debia ponerlo.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-90610149267977990282007-10-23T16:47:00.000+02:002007-10-23T16:53:17.216+02:00Joe Sorren<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIweJ0wpm-KTCAQtpScPGXE5S4MIUx69xN_dgOHDzDkVUgndZYlNqqAThYqBogRg49saH_VMsUlDrZz0UM6tygcltIOZp8SKKpl4VqfmVoOlCkRn7-Vn_fUb-Q6ZUbfiECG8NP8_q65ao/s1600-h/lilly.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIweJ0wpm-KTCAQtpScPGXE5S4MIUx69xN_dgOHDzDkVUgndZYlNqqAThYqBogRg49saH_VMsUlDrZz0UM6tygcltIOZp8SKKpl4VqfmVoOlCkRn7-Vn_fUb-Q6ZUbfiECG8NP8_q65ao/s200/lilly.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5124545015188612322" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaUOJ0ZoicE0JgjgotALAHFK2Tl0Dj4RWVzJQDIwaCfbIhPjQ0QaUuQ83RtOiCa5ybG1OyaoFKxchrhcRsQ93Dkhh4Km-J5L9YLxRbkCZzp2iVegu5ULmDrLdnisaj0mgI667TPRtdd5I/s1600-h/featherlg.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaUOJ0ZoicE0JgjgotALAHFK2Tl0Dj4RWVzJQDIwaCfbIhPjQ0QaUuQ83RtOiCa5ybG1OyaoFKxchrhcRsQ93Dkhh4Km-J5L9YLxRbkCZzp2iVegu5ULmDrLdnisaj0mgI667TPRtdd5I/s200/featherlg.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5124544843389920466" /></a><br />Joe Sorren es un pintor/ilustrador abstracto cuyas obras destacan por un estilo inconfundible y original. En la mayoría de sus obras se aprecian sus pequeños y casi deformes personajes que en muchas ocasiones resultan infantiles pero todos con algo en común; miradas tristes y pensativas en lugares oscuros y de fantasía. <br />Al contemplar sus obras se podría apreciar una semejanza en cuando a concepto con el pintor Mark Ryder aunque se pueden diferenciar claramente por las tonalidades que ambos emplean en sus obras.<br />Mientras que Mark Ryder nos sorprende con colores vivos y al mismo tiempo fríos y con un toque mucho más siniestro, Joe Sorren se decanta más por las tonalidades oscuras que da sensación de desolación y perdición. <br />Este pintor sin duda alguna ha sido un gran descubrimiento para nosotros y pese a que apenas existe información podemos sumergirnos en sus verdaderas obras de arte y rodearnos de la soledad, el silencio y las atmósferas tristes y profundas que nos brinda este gran pintor abstracto.Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-6327353701351996322007-10-23T12:17:00.000+02:002007-10-23T12:28:48.104+02:00kiki smithBuenos dias, hoy toca: kiki smith (gracioso nombre, si XD)<br /><br />Os dejo una pequeña briografia sacada de internet y una de las obras que me ha llamado la atencion a simple vista.<br />Debajo, una pagina de una galeria de arte donde hay varios artistas, entre ellos, kiki smith, por si quereis echarles un ojo a sus obras.<br /><br />KIKI SMITH (Nuremberg 1954) <br /><br />Escultora, pintora y artista de instalaciones estadounidense. En 1976 viaja a Nueva York, donde conoce al productor de cine C. Ahearn, quien la introduce en el grupo de artistas Collaborative. En 1979 realiza las primeras pinturas de la serie Miembros separados. Empieza a utilizar la anatomía de Gray como fuente de material. En 1987 realiza las primeras esculturas con papel, con el cuerpo como tema central.<br /><br /><a href="http://www.barbarakrakowgallery.com/stuff/contentmgr/files/d6e70024fa2ce9aa079b46b3acb62f9d/img_two/kikismith_immortalmonkey.jpg"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px;" src="http://www.barbarakrakowgallery.com/stuff/contentmgr/files/d6e70024fa2ce9aa079b46b3acb62f9d/img_two/kikismith_immortalmonkey.jpg" border="0" alt="" /></a><br />Immortal (Monkey), 1999<br />Aquatint, hard ground etching<br />33" x 26-1/2"<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />http://www.barbarakrakowgallery.com/bkg/index.phplaurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-72622099535600342012007-10-17T13:00:00.001+02:002007-10-17T13:22:15.347+02:00abigail lane<div align="justify">Ayer, le enseñé algo de mi trabajo a la profa de fotograbado y al verlo, me habló de Abigail Lane, para variar no tenia ni idea de quien era esta artista, ni había visto nada de su obra nunca, pero me explicó un par de instalaciones que había hecho cuyas historias eran geniales. </div><br /><br /><div align="justify"><br /><a href="http://www.smak.be/tentoonstellingen_afbeeldingen/insprator%20lane%20website.jpg"><img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 255px; CURSOR: hand; HEIGHT: 428px" height="487" alt="" src="http://www.smak.be/tentoonstellingen_afbeeldingen/insprator%20lane%20website.jpg" border="0" /></a>Esta foto es de una de esas instalaciones, performances, o llamadle como querais (o como sea que se le llame a este tipo de arte).<br /><br />Me explicó que esta mujer, paseando un día por la ciudad, se topó con un músico de jazz que tocaba en la calle, su música la transportó, de repente, a un espacio extraño, y entonces decidió que iba a utilizar esa música, que iba a utilizar a ese músico para recrear ese espacio en su próxima exposición. </div><br /><br /><div align="justify"><br />Y así lo hizo, metió en una sala todo un decorado de bosque, puso una fuente en medio de la sala, vistió al músico de oso panda y le hizo meterse dentro de la sala a tocar esa música que le había llevado a ella a crear ese espacio…<br /></div><br /><br /><div align="justify"><br />La otra historia que me contó era de una sala a oscuras en la cual habia unos zapatos de los que salia un foco de humo….entrabas en la sala, y de repente un foco iba iluminando diferentes trozos de la pared donde salía un niño, vestido como de fauno, con unos pequeños cuernos, danzando de un lado a otro…<br /><br />Intenté buscar su web oficial, o algo, pero no la encontré, de todas formas, os dejo su nombre por si queréis buscar o mirar algo de su obra:<br /><br /><a href="http://www.the-artists.org/Images/lane.gif"><img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 200px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.the-artists.org/Images/lane.gif" border="0" /></a></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify">ABIGAIL LANE<br /></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"><br />PD: si por un casual encontráis alguna página que esté bien de ella avisadme, porfa.</div>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-39113413867586585492007-10-16T17:31:00.000+02:002007-10-17T13:23:28.526+02:00Monster Engine, lo que hay dentro de la cabeza de un niño<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOdXLc0qPSTI8TOtv_K1IaCD1Xe9T4a4aBHsMHhzeFDQT9PUancsGBYG5FkaG9hEKylWVytd1Sn5zJX9Rb5_-uwVaG5lBYQuoxRTotx5UfuWM2EL200mF3gellXwnriwXdvMG__q0v_DA/s1600-h/monsterengine.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5121959672509686946" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; CURSOR: hand; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOdXLc0qPSTI8TOtv_K1IaCD1Xe9T4a4aBHsMHhzeFDQT9PUancsGBYG5FkaG9hEKylWVytd1Sn5zJX9Rb5_-uwVaG5lBYQuoxRTotx5UfuWM2EL200mF3gellXwnriwXdvMG__q0v_DA/s200/monsterengine.jpg" border="0" /></a><br />Hay pocas cosas más fascinates que la forma de entender un niño, de como rellenan los huecos que no comprenden del mundo con sus propias conclusiones, conclusiones hechas de un material que se pierde con el paso de los años. Uno de los terrenos donde esto es más evidente es en el dibujo. Un dibujo de un niño puede dejarte con la boca abierta tan solo por la idea que esboza, por eso cuando visite esta maravillosa web me quede fascinada, si me permiten semejante adjetivo. Se trata de The Monster Engine y trata sobre esa abstracción de las ideas infantiles. Y es que Dave Devrie tuvo la genial idea de utilizar todo su conocientos artísticos para plasmar dibujos infantiles de modo realista, reinterpretándolos y dándoles lo que posiblemente estaba en la mirada de los niños que hicieron estos dibujos. Así que el amigo Dave compensa su falta de imaginación fagocitando las ideas de los niños que le rodean y el resultado no puede ser mejor. Aquí tenéis un video del propio Dave explicando el proyecto, con varios ejemplos y con el proceso de creación de una de las criaturas.<br />http://www.themonsterengine.com/art.html<br /><br />PD: os iba a dejar el video pero nose que le pasa que no puedo subirlo!!! os dejo el link Y vais a la pagina...<br /><br /><a href="http://www.youtube.com/watch?v=LlD9PyVxu7w&eurl=http%3A%2F%2Fwww%2Ethemonsterengine%2Ecom%2Ftube%2Ehtml&v3">http://www.youtube.com/watch?v=LlD9PyVxu7w&eurl=http%3A%2F%2Fwww%2Ethemonsterengine%2Ecom%2Ftube%2Ehtml&v3</a><br /><object width="425" height="353"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/LlD9PyVxu7w"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/LlD9PyVxu7w" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="353"></embed></object>Mamba Negrahttp://www.blogger.com/profile/07661043003356947963noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1522165640765046981.post-485879915774777912007-10-12T13:17:00.000+02:002007-10-17T13:34:14.496+02:00montmartre<p align="center"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8X-CW8PmpXfng_a3k3ETCOqijMVsmnJCMb0H03plN3RjhCBFBV8RFU57W2HRRtKgkaayrhQAXEiFKjHBisNzohXrJv4uYrCjpJp0tA-rn8Laqo9MwwqKvT4tnad-UVBTKQgTxBd7os_f5/s1600-h/.+801.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5120408125037091490" style="CURSOR: hand" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8X-CW8PmpXfng_a3k3ETCOqijMVsmnJCMb0H03plN3RjhCBFBV8RFU57W2HRRtKgkaayrhQAXEiFKjHBisNzohXrJv4uYrCjpJp0tA-rn8Laqo9MwwqKvT4tnad-UVBTKQgTxBd7os_f5/s400/.+801.jpg" border="0" /></a></p><br /><br /><br /><p>el otro dia, echandoles un ojo a las fotos de París, encontré esta imagen.</p><p>La hice una tarde pasenado por Montmartre, era una de las galerias que habia por aquellas callejuelas.</p><p>La verdad es que me encantaron todos los cuadros que tenía alli expuestos, y al ver de nuevo esta imagen el otro día, me di cuenta que hay una pagina web escrita... os dejo el enlace</p><p><a href="http://perso.orange.fr/andr.martinsdebarros/">http://perso.orange.fr/andr.martinsdebarros/</a></p>laurahttp://www.blogger.com/profile/12412368038687128163noreply@blogger.com0